¿Te gustan los productos que elegimos? Solo para su información, podemos ganar dinero con los enlaces de esta página.
Decir que los modernos de mediados de siglo tuvieron un renacimiento sería un eufemismo serio. Se ha alcanzado un atractivo tan generalizado que se ha considerado el "Pumpkin Spice Latte de diseño, "con el estilo vendido en todas partes, desde Design Within Reach hasta Objetivo. Está en todas partes, y por esa misma razón, el significado del término puede diluirse un poco. ¿Qué es moderno de mediados de siglo en estos días? ¿Y qué es lo que realmente lo hace así? Vamos a investigar
En su nivel más básico, los diseños modernos de mediados de siglo son conocidos por yuxtaponer líneas elegantes (piense: skinny, peg patas en tocadores y mesas) con formas orgánicas, utilizando nuevos materiales y métodos para reimaginar piezas. Las miradas eran futuristas, pero no eran una desviación total del pasado. De hecho, Frances Ambler, autora de Mid-Century Modern: iconos de diseño
, cita algunos ejemplos: la fuerte silla del club inglés se transformó en el elegante Eames Lounger de cuero y madera contrachapada, mientras que la lámpara de alcachofa de Poul Henningsen fue una reconfiguración de una lámpara de araña.MyLoupeimágenes falsas
La moderna de mediados de siglo, como cualquier era de diseño, evolucionó. La Feria Mundial de 1939 en la ciudad de Nueva York había traído las formas geométricas y las líneas limpias de la Bauhaus y el modernismo danés. movimientos en la conciencia estadounidense, pero el estilo realmente no tomó forma hasta finales de la década de 1940, y duró bien 1960. En ese momento, el estilo estadounidense se trataba de abrazar el futuro. Era la era del Sputnik, de los astronautas que se lanzaban al espacio, de la Administración Eisenhower dando paso a los Kennedy de Camelot, de la zona de penumbra y el Jetsons.
El diseño no solo debe ser bellamente construido, funcional y eficiente, sino también alcanzable.
Los estudios en física nuclear, química molecular, así como una creciente obsesión con la ciencia ficción, todo jugó con las formas y materiales futuristas que se ven en todo, desde muebles hasta hogares suburbanos y rascacielos Y una economía en auge de la posguerra significó un rápido aumento en la propiedad de viviendas, lo que condujo a un aumento en la construcción de casas y apartamentos de menor escala. Con el sueño americano convirtiéndose en una realidad para la clase media, los diseñadores y arquitectos perfeccionaron en su mensaje populista: el diseño no solo debe ser bellamente construido, funcional y eficiente, pero alcanzable.
Y, durante ese tiempo, un equipo de escultores y arquitectos brillantes se convirtieron en iconos de diseño, dando forma al estilo con los muebles. crearon para marcas como Herman Miller y Knoll: Eero Saarinen, George Nelson, Charles Eames, Harry Bertoia e Isamu Noguchi
.
Mesa de comedor redonda Saarinen
$2,135.00
Como la madera contrachapada doblada, la fibra de vidrio, la espuma, el aluminio, el acero y los laminados plásticos eran maleables, Eero Saarinen pudo moldear el contornos redondeados y pedestal para la silla y mesa Tulip que diseñó en 1956, y Eero Aarnio para esculpir su silla Ball de aspecto futurista en 1965 Pero en lugar de cubrir los materiales industriales con capas de bateo y telas, "nunca trataron de disfrazarlo como algo más", señala Frances. "Una silla de madera contrachapada, por ejemplo, celebró las formas que podrían crearse con el material, y la elegante silla de comedor de Warren Platner no oculta el hecho de que está hecha de varillas de acero".
A veces, los diseñadores también jugaban con los colores: los tonos terrosos de la década de 1950 finalmente dieron paso a colores más brillantes y saturados, a medida que la Era del Espacio y el Arte Pop aparecieron en escena.
Mientras que algunas personas argumentan que a mediados de siglo moderno se ha convertido en un término más para el diseño moderno en general que un aspecto específico, parte de la lucha para definirlo puede provenir de cuán amplio es el el estilo es Parte de eso se debe a las dos direcciones divergentes (pero complementarias) que tomaron las cosas.
TIMOTEO A. HIERBAimágenes falsas
Los modernistas con base en Estados Unidos amaban los materiales industriales y la eficiencia de la producción en masa, mientras que sus contrapartes en Escandinavia (los Modernistas Suaves) eran dedicados a la larga tradición de crear sus sillas y mesas con elementos naturales, como madera y cuero, favoreciendo lo artesanal a lo mecánico procesos. El resultado fueron piezas exquisitamente hechas que fueron tan celebradas tanto por su calidad como por su formas modernas y simplificadas: piense en la silla Wishbone de Hans Wegner o en el abedul y el haya suavemente curvados de Alvar Aalto silla de madera.
Los avances en los métodos y materiales de construcción hicieron posible que personas como Richard Neutra, Philip Johnson y Pierre Koenig para crear las casas simplificadas de techo plano largo y bajo que llegaron a definir esto período. Los planos de planta fueron creados con un flujo orgánico y espacios multipropósito en mente, con una habitación aparentemente fundida en la siguiente. Muchos arquitectos también construyeron casas de dos niveles, que permitieron varias historias mientras conservaban los planos horizontales.
Ramin Talaieimágenes falsas
Al igual que con los muebles, los materiales mismos fueron un elemento clave en estos edificios: las chimeneas de piedra se extendían En las paredes había una vista común en las salas de estar, mientras que los pisos de terrazo y los techos de tablones de madera corrían en todo. Esta fue una clara continuación de la noción de Bauhaus de gesamtkunstwerk: elementos o materiales dispares que se unen para crear una sola entidad.
La luz natural también se hizo aún más importante en el diseño de las casas. Los arquitectos abandonaron el típico marco de ventana de 3 pies por 5 pies por grandes paredes de vidrio y puertas correderas, introduciendo efectivamente el aire libre. Aunque definitivamente es más frecuente en California debido al clima templado del estado, se pueden encontrar ejemplos de este estilo en todo el país, desde los suburbios de Chicago hasta New Canaan, Connecticut.
Eero Aarnio Ball Chair
$1,925.00
Escritorio de dos tonos
$209.57
Modway Loveseat
$658.95
Tumbona Eames®
$6,495.00
Mesa de comedor Platner
$4,099.00
Silla de comedor Modway
$132.01
Lámpara de alcachofa PH
$15,234.00
Silla Acento Wavecove
$451.67
Muchas de las piezas exactas creadas en los años 50 y 60 continúan reproduciéndose hoy en día a través de compañías como Design Within Reach, Herman Miller y Knoll. En algunos casos, son incluso más populares ahora que hace 60 años. Incluso los minoristas modernos como West Elm están reinventando los estilos de mediados de siglo. Entonces, ¿cómo han sido estos diseños tan resistentes a lo largo de los años? "Fueron diseñados para una forma de vida que sigue siendo, esencialmente, nuestra forma de vida: queremos que las sillas se acurruquen, toneladas de almacenamiento, piezas portátiles, todo a menor escala", señala Frances.
Dado el número de millennials que acuden en masa a las principales ciudades, viviendo en apartamentos de tamaño de franqueo, esto no debería sorprendernos. Cara Greenberg, quien literalmente escribió el libro sobre mediados de siglo moderno y se le atribuye haber acuñado el término, está de acuerdo: “parece atraer nuevamente a cada generación emergente de jóvenes. Desde entonces, el diseño de mediados de siglo no ha sido superado por ningún otro movimiento, por lo que sigue siendo el estilo de nuestro tiempo, no de un pasado antiguo. ¡Y todavía se ve genial!
Thomas Loof
Lo que está claro es que la modernidad de mediados de siglo sigue siendo parte del espíritu actual, como lo demuestra la popularidad de Hombres Locos o las innumerables películas, anuncios y anuncios de revistas filmados en la Casa Stahl de Koenig con vista a Los Ángeles o la casa diseñada por David Netto Neutra en Silver Lake.
Quizás, a pesar de que estamos en la era de los iPhones y los drones (¡qué momento para estar vivos!), El atractivo y la popularidad continuos de mediados de siglo mentiras modernas en la capacidad de llevarnos simultáneamente al pasado y al mismo tiempo impulsarnos a soñar con las infinitas posibilidades de futuro.
Sigue a House Beautiful en Instagram.