Por qué Storms es parte de la promoción 2021: “William Storms es un artista textil, diseñador y un verdadero mago del tejido. Nos conocimos a través de Instagram y descubrimos que llevábamos vidas paralelas, trabajando de día en la industria textil de interiores y de noche en un telar de suelo. Nos conocimos en persona en nuestras pausas para el almuerzo e instantáneamente nos unimos a nuestra pasión por el tejido (¡broma de los textiles!). El nombre de William va en aumento en el mundo del diseño de interiores, ya que equilibra elegantemente su papel de diseñador senior en las telas Crypton con su práctica personal del arte textil tejido. Recientemente se asoció con Crosby Street Studios de Nueva York, y tradujo su trabajo tejido a mano en una línea epónima de alfombras disponibles para el comercio del diseño de interiores. Estoy impresionado por su forma de combinar la habilidad técnica con la materialidad innovadora para crear un cuerpo de trabajo que empuja los límites del telar hacia direcciones desconocidas ". —Molly Haynes, una empresa con sede en Los Ángeles artista textil
Cuando era un gemelo, diseñador textil y tejedor, William Storms se veía a sí mismo como la antítesis de su hermano: el silencio para su extrovertido, el creativo para su atleta, con una pasión autodenominada de "nivel olímpico" por las actividades artísticas como el dibujo, la pintura y el pasatiempo de todos los niños de los 90: la amistad esposas. “Estaba muy interesado en la intersección del arte y mi materia favorita, las matemáticas”, dice Storms.
Sin embargo, no fue hasta que tomó una electiva de tejido durante su tiempo en el Fashion Institute of Technology que Storms descubrió cuán estrechamente podían vincularse esas dos pasiones. “Pasé por el laboratorio textil en FIT, vi un telar y creo que mis ojos se me salieron de la cabeza”, dice. "Me quedé sin palabras y pensé: 'Esto es estructura, esto es código binario, esto es análisis'. Marcó todas las casillas para mí".
La carrera de Storms ahora (como diseñador senior en Crypton, una compañía de telas para espectáculos, así como artista colaborador con gente como Estudios de Crosby Street), une a la perfección su amor por el aspecto técnico y comercial de la creación de telas con actividades creativas más personales.
"En el trabajo, camino por el molino y escucho esta sinfonía de telares girando, y sé que soy parte de la razón de por qué están tejiendo y por qué están funcionando", dice Storms. "Reunirse con un cliente y hacer que me diga lo que está buscando y luego hacerlo funcionar, no solo de una manera estética, sino también rendimiento, usando el hilo, los colores disponibles, y luego tener que resolver toda la ingeniería y las matemáticas detrás de esto, eso es embriagador. Sin embargo, por otro lado, es agotador. Cuando llego a casa, no hay ningún plan. Solo soy yo sentado catárticamente en el telar y averiguando lo que quiero hacer. No tengo que preocuparme por el objetivo estético de nadie más ni por los requisitos de rendimiento de nadie, es más divertido. Se podría decir que los telares definitivamente están entretejidos en mi vida ".
Tormentas de William: Siempre ha sido técnica. Me gusta cuando la gente mira mi trabajo y me pregunta cómo hice algo, porque al final del día, fue una decisión estructural que hizo que se viera como se ve. Mi mandíbula solía caer cuando veía algo que no sabía, como la puntada de un brazalete de la amistad que un amiga mía aprendió de una de las revistas de las niñas de los noventa: estaría deseando saber cómo hazlo.
WS: Creo que voy a decir comisiones. Con toda esta reinversión en el hogar y el tiempo en el interior, la gente me ha interesado mucho queriendo encargos de obras de arte personalizadas para sus espacios interiores, y aquí es donde mi artista y diseño mezcla de cerebro. Es muy personal: me encanta trabajar con ellos y ver los colores y texturas que tienen en su hogar, y realmente funciona. para completar la imagen de modo que sea su mejor visión de su propio espacio, en lugar de simplemente ser un artista y hacer algo. Me gusta la energía colaborativa.
WS: Estoy pensando en algo lúdico, estructural, intrincado. Ah, y equilibrado. El balance uno en particular es algo que me atrae y que distingue mi trabajo. A menudo estoy tejiendo en varios sistemas de trabajo, por lo que debe equilibrar todo, a veces tiene que aumentar la densidad en un área para poder usar un material más grande en otra. Hay ocasiones en las que estoy tejiendo cuatro piezas de adorno diferentes en un telar y todas usan hilos y densidades diferentes. Hacerlos todos sincronizados y bailar al mismo ritmo es divertido para mí. Soy un adicto a las estructuras, al cien por cien.
WS: Mi serie Passementerie, que es la palabra tradicional para el tejido de cintas francés. Nadie me enseñó a hacerlo necesariamente. Hice un pequeño taller en Francia, pero en los últimos años lo aprendí de nuevo y comencé a usar materiales modernos, como cuerdas para botes industriales, vinilo recubierto de polietileno y lanas de fieltro, y comenzaron a hacer versiones exageradas a gran escala de lo que solía ser una pulgada amplio. Hice una residencia con este artista llamado Raúl Martínez, es un artista de España y fue realmente el primero que me introdujo a la obra de arte con un "concepto" de una manera que fue fácil para mí digerir. Juntos hicimos una alfombra de balas que es un mapa balístico; en el sello de la cabeza de cada bala, puedes ver donde se fabricó, y todas las balas se recolectaron dentro de las 100 millas de donde estaba la alfombra tejido.
WS: Haciendo, honestamente. Después de haberme mudado tres veces durante el año pasado, sé que estoy en casa y cómodo cuando tengo mi iluminación de acento encendida, mi vela encendida y estoy sentada allí tejiendo y simplemente haciendo en esa calma. Pienso mucho, y el único momento en que realmente me siento concentrado es cuando estoy en el telar, porque requiere mucha concentración. En este momento, con COVID, estoy agradecido de tener esta proximidad y la capacidad de despertarme y subir las escaleras y ver el telar sentado a la luz del sol con lo que acabo de terminar la noche anterior. Es como la mañana de Navidad.
WS: Si alguna vez hubo un momento para tener una práctica interior personal, íntima, solitaria, es ahora. Estoy muy agradecido de poder despertarme y saber cómo quiero pasar el día. Estoy muy agradecido de haberme mudado antes de la cuarentena. Estoy feliz de estar instalado en mi espacio. No sé si mi proceso de diseño ha cambiado, aparte de que finalmente disminuí la velocidad, estoy de regreso a casa en Nueva York con la experiencia de mi último trabajo y mi mudanza, y mis prioridades se han enfocado. 2020 me dio más aclaraciones sobre mis propósitos y la muerte de FOMO.
WS: Honestamente, estoy deseando ver cuál es mi próximo salto. Creo que podría ser viajar al extranjero y trabajar con artesanos. Me gustaría ver un producto para el hogar de William Storms, pero también me encanta la colaboración. Así que definitivamente más comisiones y productos potencialmente de marca.
A: En su opinión, ¿cuál es el poder del buen diseño?
WS: Creo que el poder de un buen diseño es su capacidad para elevar tu estado de ánimo sin que ni siquiera te des cuenta de que ha sucedido. Por ejemplo, si la gente tiene microexpresiones, supongo que el diseño también las tiene. La comodidad en su espacio es solo un elevador de estado de ánimo.
WS: Trabajé con artistas y ejecuté su visión o su concepto, y eso es genial. Y he trabajado con diseñadores que tienen una estética muy específica, y eso también es genial. Pero creo que mi legado o huella será como tejedora. Creo que tejer es mi superpoder, por así decirlo. Siempre amé la magia cuando era niño, así que me encanta tejer algo y mostrárselo a alguien y ver esa expresión de "¿Cómo hiciste eso?" En su rostro.
