Una breve historia de Tie-Dye en los Estados Unidos y más allá

En los Estados Unidos, los remolinos del arco iris del tie-dye generalmente recuerdan el movimiento de contracultura de finales de los años sesenta y principios de los setenta. Las imágenes de Woodstock, Jimi Hendrix y The Grateful Dead pueden bailar en tus ojos, pero la historia del tie-dye se extiende mucho más allá del verano del amor y la psicodelia. Muchas culturas de todo el mundo, desde Nigeria y China hasta Japón, han estado utilizando técnicas similares durante miles de años, y patrones específicos han llegado a simbolizar regiones específicas.

Algunos de los Los primeros ejemplos de tie-dye provienen de Perú, pero el comercio ciertamente ayudó a difundir diferentes técnicas de teñido y productos en todo el mundo. En la India, se hizo alguna forma de empate ya en el 4000 a. C. Esa técnica se llama "bandhani", que proviene de la palabra sánscrita "bandh", que significa "unir o Corbata." Bandhanis se han utilizado en ceremonias religiosas como bodas y funerales durante miles de años.

En Japón, el tie-dye ha existido desde el año 552 EC (aunque se generalizó en el siglo VIII EC), y esta versión favoreció el tinte índigo, que estaba ampliamente disponible en ese momento. Según el libro del erudito textil Yoshiko Iwamoto Wada, "Shibori: el arte inventivo del teñido resistido en forma japonesa" La técnica se originó en China, pero realmente despegó en Japón en los siglos XVII y XIX. cuando a las clases sociales más bajas se les prohibió usar seda y buscaron algo más hermoso para vestir.

Desde entonces, el tie-dye ha aparecido en la historia una y otra vez, curiosamente a menudo cuando las masas querían algo llamativo y económico para decorar o usar sus casas. Durante la Gran Depresión, los panfletos fueron entregado por el gobierno de los Estados Unidos mostrando a las mujeres cómo atar-teñir viejos sacos de algodón y azúcar con moras, repollo rojo y caléndulas para crear ropa y decoraciones para el hogar por poco o nada de dinero (¡aunque aparentemente se llamaba teñido atado!). La gente teñiría todo, desde cortinas y centros de mesa hasta fundas de almohadas, infundiendo en sus habitaciones un ambiente alegre y sutil. colores usando nada más que simples tintes caseros e hilo o gomas (aunque algunos tintes disponibles en el mercado estaban disponibles como bien-Rit Dye fue creado en 1918, justo antes de que Estados Unidos fuera cortado de su principal proveedor de tintes, Alemania).

En la década de 1960, los hippies adoptaron y ampliaron estas mismas técnicas, quienes infundieron la nave con una paleta de colores eléctricos y motivos de remolinos psicodélicos. Este avivamiento comenzó en el distrito de Haight-Ashbury de San Francisco, también conocido como el lugar de nacimiento de la contracultura del amor libre, pero el tie-dye rápidamente despegó y se lanzó a la corriente principal. Gran parte de lo que está asociado con la estética hippie fue prestado de culturas extranjeras: piense en los armarios llenos de rosarios, chaquetas de Nehru, caftanes de Oriente Medio y estampados africanos, y el tie-dye encajan perfectamente con eso estético.

Estas explosiones psicodélicas de color representaron un rechazo de "el establecimiento". La cultura juvenil se rebeló contra la vestimenta conservadora y las ideologías de la generación de sus padres, y el empate prometía individualidad. "En un momento en que el individualismo es primordial, tie-dye significa identidad instantánea: es prácticamente imposible duplicar un patrón tie-dye", escribió Peter Benchley para Servicio de Newsweek en 1970 Tie-dye sacudió el capitalismo, el materialismo y las normas sociales cansadas, además, fue muy fácil para la billetera, que fue clave para una subcultura que no quería molestarse con el dinero.

Hoy el impresiones de caleidoscopio de tie-dye están regresando, y es fácil ver por qué. Socialmente, 2020 tiene muchas similitudes con las décadas de 1960 y 1970, incluidas las batallas cada vez más prominentes sobre los derechos civiles, las mujeres derechos y movimientos ambientales, por lo que es posible, en algún nivel, que el tie-dye ahora pueda remontarse al simbolismo que tenía en Estas eras.

Además, las órdenes de quedarse en casa en medio de COVID-19 también han ayudado a mover el tie-dye a la corriente principal. Con personas que buscan actividades divertidas y fáciles de hacer, las búsquedas de tutoriales de tie-dye se han disparado en Pinterest y YouTube, brindando a las personas todo el inspiración que necesitan para transformar paños de cocina, manteles, delantales y casi cualquier otra cosa en nubes de tormenta índigo o coloridas explosiones No importa el siglo o la década, parece que el tie-dye está aquí para quedarse.

Marlen es un escritor primero, un acaparador vintage segundo, y un donut demonio tercero. Si le apasiona encontrar los mejores tacos en Chicago o si quiere hablar sobre las películas de Doris Day, entonces cree que una cita de café por la tarde está en orden.