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Es oficialmente los años 20 otra vez, y lo estamos volviendo a los locos años veinte toda la semana.. Ya sea que te guste la decoración de Jazz Age, las casas históricas o simplemente aprendas cómo vivían las personas hace 100 años, te tenemos cubierto. Saludos, viejo amigo!
Probablemente has escuchado la frase "Arte deco"Utilizado aquí y allá, y tal vez piense en el edificio Chrysler en la ciudad de Nueva York o en las coloridas fachadas en Ocean Drive de Miami, ambas características principales de la arquitectura Art Deco. Pero, ¿cómo se originó exactamente el estilo y el nombre? De acuerdo a Helaine Fendelman, un tasador de bellas artes y antigüedades, el término "Art Deco" realmente se usó ampliamente a mediados del siglo XX, años después de que el popular estilo decorativo ya estuviera de moda.
Pero la primera vez que se acuñó la frase, hasta donde se sabe, fue en el
Exposición Parisina Internacional de Artes Decorativas e Industrias Modernas de 1925—En realidad es una abreviatura del nombre de esta legendaria exposición de arte, donde se introdujeron por primera vez piezas en lo que hemos llegado a conocer como el estilo "Art Deco". ¿Cómo es eso de algunas curiosidades poco conocidas? Como nos encanta aprender más sobre la historia histórica de algunos de nuestros movimientos de diseño favoritos, pensamos que profundizaríamos en los orígenes del Art Deco, las formas en que vive hoy y cómo puede hacer que la apariencia funcione en su hogar.Cuando el diseño Art Deco comenzó a hacer olas hace aproximadamente un siglo, entró en juego como una reacción contra el altamente estilizado Art Nouveau movimiento. "Estábamos haciendo la transición de una era en la que tantas cosas eran ornamentales, curvas y llenas de detalles", dice Mercedes Austin de Mosaico de mercurio. Es natural, entonces, que el estilo Art Deco racionalice un poco las cosas. Pero Deco ciertamente no era lo mismo que la escuela Bauhaus, que surgió más o menos por la misma tiempo y defendió el matrimonio de belleza y utilidad, y la reconciliación de la producción en masa y arte.
En contraste con ese purismo, el estilo único de Art Deco fue un poco contradictorio a veces: formas elegantes pero a menudo hechas a mano, acabados ricos pero no ornamentados, formas llamativas pero no demasiado ornamentales. Comenzaron a surgir nuevos materiales de diseño, desde cromo y vidrio plano hasta lujosos acabados como maderas exóticas, superficies lacadas y shagreen. En general, "los muebles y la decoración comenzaron a ser escultóricos, imitando la arquitectura y el período de la época. pilares interiores de superficies lisas y estilizadas y líneas verticales ", dice Alessandra Wood, una tendencia experto en Modsy. "Muchos nuevos motivos y patrones geométricos también se hicieron más comunes, incluidos zigzags, galones, destellos, abanicos y diseños circulares".
Edificios, interiores e incluso productos diseñados en el estilo Art Deco tenían una cierta exuberancia y energía. A medida que el estilo ganó popularidad, el aspecto se asoció con la tecnología, el optimismo y la prosperidad, dice Wood. Y eso no es casualidad. "Cuando Art Deco llegó a ser popular a principios de la década de 1920, el mundo se encontraba en un período de enorme riqueza global", explica el diseñador de interiores y muebles John Linden. "Tanto Estados Unidos como Europa tenían economías saludables, lo que se refleja en el estilo". para mirar una casa de Art Deco o el lobby del banco, por ejemplo, verías una gran cantidad de materiales metálicos y ocupado patrones. "Se trata del exceso", dice Linden. "Es por eso que, cuando pensamos en Art Deco, generalmente lo asociamos con figuras como" The Great Gatsby ".
A pesar de sus orígenes europeos y su presencia en las ciudades estadounidenses, Art Deco aún refleja una influencia global, ya que Muchos de los principales diseñadores y arquitectos del movimiento habían viajado a Japón y a otros lugares mientras servían en World Guerra I. "Trajeron su inspiración con ellos e incorporaron elementos de esas culturas en su trabajo", dice Linden. “El trabajo anterior de Art Deco se parece mucho al diseño asiático y sudamericano, pero con un toque europeo brillante. Más tarde, se vuelve más mínimo y comenzamos a ver las semillas del modernismo de mediados de siglo ”.
En general, la popularidad del estilo ciertamente ha resistido la prueba del tiempo, tal vez porque se veía fundamentalmente diferente de lo que había antes. Dicho esto, cuando la economía sufrió una gran caída debido a la Gran Depresión, el estilo se atenuó un poco. Pero un poco de innovación mantuvo vivo el espíritu del Art Deco durante unos años más. "En la década de 1930, los diseñadores cambiaron la decoración artesanal por materiales producidos en masa", dice Linden. "Las cosas aún se veían igual, pero los artículos estaban hechos de materiales mucho más baratos". Es por eso que los anticuarios siempre están caza piezas de Art Deco hechas en los años 20: valen más, dice Linden, simplemente porque están hechas de objetos más preciosos materiales
Si bien la Segunda Guerra Mundial marcó el final oficial del movimiento Art Deco, el estilo, como muchos estilos, regresó más tarde en el siglo XX. "Hemos visto avivamientos Art Deco en el pasado, más recientemente en la década de 1980", dice Wood. "Mirando las tendencias pasadas cronológicamente, el renacimiento Deco de los 80 siguió el estilo de mediados de siglo de los años 60 y 70". Entonces, si crees en las tendencias cíclico, Wood dice que tiene sentido que estemos viendo otro renacimiento de Deco en nuestra cultura actual ahora, después de más de una década de mediados de siglo moderno obsesión.
Entonces, ¿cómo puedes recrear el aspecto de los años 20 en 2020? En realidad es bastante simple, especialmente si el interior de arriba es una indicación. Este estilo ciertamente juega bien con las paredes blancas, los pisos de madera y la combinación de detalles dorados que se ha vuelto tan popular en los últimos tiempos. "Hoy vemos un resurgimiento de los patrones geométricos de Art Deco y un aumento en las inversiones en materiales como el mármol y la madera burl", explica Wood. "Busque piezas que tengan un poco de glamour de esta manera".
Tampoco es necesario que vayas a una tienda de antigüedades para comprar artículos de época auténticos. CB2, por ejemplo, está lleno de impresionantes accesorios inspirados en Art Deco como este bandeja de madera burl y carro de barra curva. Dicho esto, probablemente sea mejor enfocar este tipo de accesorios decorativos y muebles ocasionales a diferencia de cosas más permanentes como acabados y accesorios, aunque esas cosas se pueden hacer de una manera Deco, también.
De todos modos, no hay necesidad de intercambiar todas sus pertenencias y comenzar desde cero. Como Greg Freeman de Comodidad y estilo señala: "Los elementos Art Deco se pueden introducir en prácticamente cualquier interior mediante la compra de artículos tales como lámparas de tocador, estatuillas, sujetalibros, vidrio invertido marcos pintados, pantallas / divisores y esculturas en bajo relieve ". Bueno, ahí está su lista de compras, si desea agregar un toque moderno de Art Deco a su espacio.
