Cuando entras por primera vez J.E.M. te saludan cálidamente (sí, cálidamente) y luego te permiten navegar hasta el contenido de tu corazón. El personal conoce y apasiona la mezcla de J.E.M. originales diseñados por la propietaria Jane Miller, artículos y objetos rescatados diseñados por diseñadores locales.
El mobiliario y la decoración únicos están dispuestos artísticamente contra un fondo de llamativas paredes azules. La tienda también sirve como un espacio de galería, que actualmente presenta las atrevidas pinturas gráficas de Matt W. Moore junto con algunas piezas escultóricas únicas como el "Cabeza de caballo de hierro fundido”Disponible por $ 1,500.
La diseñadora de interiores Jane Miller abrió J.E.M. en 2009. El nombre de la tienda se compone de sus iniciales, lo que refleja el hecho de que la tienda es un reflejo de su perspectiva única. Ella describe su estética como Industrial francés / belga con un elemento costero y textural que refleja el tiempo que pasó en San Francisco mientras trabajaba con el diseñador Will Wick. Para sus propios diseños, toma reliquias del rico patrimonio industrial de Nueva Inglaterra y las reinterpreta, creando piezas como el
Bancos Lucite hecho de caballetes de acero con tapas de Lucite esmeriladas personalizadas. Al igual que con todas sus piezas personalizadas, todo era de origen regional.Ella busca proporcionar una nueva experiencia para sus clientes y reconoce que en un espacio tan íntimo, hacer que las personas crucen la puerta es la mitad de la batalla. Al abrir una tienda en un vecindario en desarrollo, están rodeados por un grupo diverso de personas y Jane quiere que cualquiera se sienta cómodo caminando fuera de la calle. Ella dice: "El diseño es para todos, no se trata de ser presumido". Una de las formas en que J.E.M. busca abrirse al vecindario es por organizando fiestas que incorporen arte y música en vivo, dando un paso adicional para crear un ambiente donde las personas puedan experimentar el diseño de manera informal camino.
La tienda presenta "Salon Series" de arte sobre una base giratoria y considera que el arte es una parte importante del diseño de interiores, creando relaciones entre la obra de arte y otros elementos de la decoración. La tienda está diseñada con la intención de crear un contexto para el mobiliario e incorpora los elementos individuales en el concepto general de la tienda.
La característica más llamativa de esta tienda es su autenticidad. Desde los artefactos locales hasta las piezas creadas por artistas locales, según el gerente de la tienda, Meggie, "cada pieza en la tienda tiene una historia detrás y se remonta a sus orígenes".
