Imitaciones: adulación o robo? 7.26.11

Este fue nuestro panel de discusión más grande hasta la fecha, y fue emocionante tener cuatro invitados tan distinguidos. Las imitaciones como tema son tan complicadas y controvertidas que dieron lugar a una animada discusión entre nuestros invitados. ¡Lea todo sobre nuestra noche a continuación y únase a nosotros en septiembre para nuestra próxima noche de diseño de Nueva York en ABC Carpet & Home!

De izquierda a derecha: John Edelman, Kate Hable, Marc Misthal, Maxwell Gillingham-Ryan (falta: Alan Heller)

La reunión de este mes fue iniciada nuevamente por Ken Pilot, Ejecutivo de ABC Carpet & Home. En una introducción adecuada a nuestro panel, habló sobre real vs. falsifica cuando se trata de lo que ABC Carpet lleva en su tienda, y que se enfrentan a este dilema con frecuencia. Es un fenómeno generalizado en todo el mundo del diseño, pero aún no se ha hablado mucho en los ámbitos fuera de la moda, por lo que es de gran importancia que hablemos de eso esta noche.

Maxwell Gillingham-Ryan:
Gracias a todos por estar aquí. Entonces, una historia rápida de mi propia experiencia personal con imitaciones: cuando comencé como diseñador y trabajaba con clientes, siempre me alegraba poder encontrarles piezas "asequibles". La idea de si era o no una pieza de imitación no era tan importante, sino un avance rápido hasta hoy y soy mucho más consciente de incluye alternativas asequibles que no son imitaciones, lo cual es importante y algo que probablemente tocaremos en este noche.

Entonces, permítanme presentarles nuestro panel, de izquierda a derecha:

Marc P. Misthal es especialista en patentes y marcas registradas en Gottlieb, Rackman & Reisman. Se especializa en todas las áreas de litigios y enjuiciamientos de marcas registradas y derechos de autor, y tiene una amplia familiaridad con los nombres de dominio y los problemas de Internet. El Sr. Misthal ha contribuido al tratado de Aspen Law & Business, Trademark Counterfeiting, (George W. Abbott, Jr. y Lee S. Sporn, eds. 1999); y es autor de Reigning in the Paparazzi (10 International Legal Perspectives 287, Northwestern School of Law [2000]).

Más recientemente, Marc, junto con George Gottlieb, contribuyeron con un extenso capítulo sobre propiedad intelectual al libro recientemente publicado. Ley de la moda: una guía para diseñadores, ejecutivos de moda y abogados. El libro adopta un enfoque práctico para abordar los problemas legales. Es el primer libro que examina exhaustivamente, en un volumen, aquellas áreas de la ley implicadas en la moda. negocios (incluidos, además de cuestiones de propiedad intelectual, franquicias, distribución, alquileres, arrendamiento y importación y exportación). Ley de moda, publicado por Fairchild Books, está disponible en Amazon.com, Barnes and Noble y otros libreros.

John Edelman unido Diseño al alcance en enero de 2010 como presidente y director ejecutivo. Tiene más de 20 años de experiencia con marcas de estilo de vida centradas en el consumidor, más recientemente en Edelman Leather. Durante su mandato de 14 años en Edelman, seis años como presidente y director ejecutivo, aumentó exponencialmente su marca conciencia, ventas y ganancias como el principal proveedor nacional de cuero premium para el hogar industria. Jugó un papel decisivo en la venta de su compañía homónima a Knoll, Inc. en octubre de 2007. Antes de unirse a Edelman Leather en 1995, el Sr. Edelman pasó siete años en Sam & Libby, Inc., donde fue responsable de su negocio en los Estados Unidos.

Kate Hable es copropietario de Hable Construction con su hermana, Susan. Su formación académica en periodismo, marketing y gestión de ventas en Polo Ralph Lauren y Kate Spade refinó sus habilidades para ser copropietaria de la empresa con su hermana, Susan. Ella nació y creció en Corsicana, TX, y actualmente reside en Brooklyn, NY.
Como fuerza empresarial de la empresa, Kate está influenciada por las mujeres independientes y trabajadoras que la rodean, y se inspira en el arte de su hermana. Kate también se dio cuenta de los beneficios de comenzar su propia compañía que le dio la libertad de ser madre, esposa y su propio jefe.

Alan Heller fundado Heller Inc. en 1971 La filosofía de la empresa es un buen diseño, producción industrial y precios razonables. Durante más de cuarenta años, Alan ha colaborado con algunos de los principales diseñadores y arquitectos del mundo, incluidos Massimo Vignelli, Philippe Starck, Vico Magistretti, Mario Bellini y Frank Gehry. Los productos Heller han recibido numerosos premios de diseño de prestigio, incluyendo dos Compasso d’Oro’s, el premio de diseño más alto de Italia y los premios Red Dot e IF Design de Alemania por tecnología. Los productos Heller se han exhibido e incluido en las colecciones de diseño permanente de museos como el Louvre, el MoMA, el Museo Metropolitano de Arte, el Cooper-Hewitt National Design Museum, la Smithsonian Institution en Washington, Victoria and Albert en Londres y la Pinakothek en Munich, entre muchos otros.

A lo largo de su carrera, Alan Heller ha trabajado en estrecha colaboración con fabricantes de tecnologías innovadoras tanto en Europa como en los Estados Unidos. Alan Heller posee varias patentes, incluyendo uno para su nuevo invento ErgoErgo, una silla revolucionaria basada en tecnología de plásticos que ganó el premio Good Design incluso antes de ser lanzada en el mercado. Ha consultado sobre tecnología para varias empresas.
Alan se graduó de The New School, Nueva York, con una licenciatura en economía y vive en la ciudad de Nueva York con su esposa, Barbara Bluestone.

Maxwell:
Para que todos lo sepan, traté de conseguir un quinto panelista, alguien que realmente hace imitaciones: probé con tres personas diferentes y todos se retiraron.

Allen
Siempre he trabajado con grandes diseñadores, centrándome en la producción industrial. Observamos el precio en comparación con el ciclo de producción e intentamos encontrar cómo podemos hacer el mejor producto absoluto dentro del punto de precio requerido.
Siempre habrá copias, solo están ahí afuera. Pero no tiene que comprar una copia para obtener un producto "diseñado". Muchos de nuestros productos menos costosos en realidad se venden en Design Within Reach. Sus precios al por mayor harían reír a Wal-Mart, pero la clave aquí es que queremos crear un buen producto y no sacrificaremos eso.
El primer producto que produje fue una línea de vajillas en 1971, que todavía está en producción. En un momento creo que había 34 copias de eso. Esta línea particular está en MoMA.

Kate
Para mí, como diseñador textil, estamos en un ámbito un poco diferente, ya que las personas pueden copiar fácilmente el trabajo en 2D. Producimos nuestros productos en el país, por lo que nuestros precios siempre serán contratados, pero hemos tomado la decisión de producir en los EE. UU. Y utilizar a los trabajadores estadounidenses y estamos orgullosos de eso. Junto con eso viene el precio más alto.
Hemos demandado y ganado dos demandas principales con grandes almacenes. Surgieron porque los diseñadores eliminaron nuestros diseños textiles. La gente simplemente hace Xerox con nuestras telas y luego las fabrica en China, pero afortunadamente, tenemos excelentes clientes que realmente han visto esto y nos han llamado la atención. De hecho, una amiga de mis hermanas de Parsons nos llamó hace un tiempo, casi pierde su trabajo porque nos dijo que su compañía estaba haciendo Xeroxing sus diseños.

John:
Este problema nos afecta a diario. Nuestro objetivo principal es asegurarnos de que nuestros clientes no estén confundidos, por lo tanto, queremos que las personas sepan que tenemos cero imitaciones. Hay otras compañías que tienen líneas similares a las nuestras que son imitaciones: es una competencia desleal y es confusa para el cliente. No podemos culpar a las personas por estar confundidos, es demasiado fácil usar estos nombres similares para encontrar un mercado a un precio más bajo y con una calidad mucho menor.

Maxwell:
Ahora, DWR solía tener una mezcla de producto, ¿correcto?

John:
Correcto. Al principio, Knoll no nos vendía: son muy, muy estrictos con quién le otorgan la licencia, ya que deberían serlo, y cuando DWR comenzó, no sabían cuán legítimos éramos como un nuevo jugador en el espacio. Entonces comenzamos a ofrecer imitaciones. Y a medida que crecíamos y se daban cuenta de que éramos una compañía legítima, nos dieron los arreglos de la licencia y dejamos de imitar imitaciones. Originalmente, la empresa realmente quería tener un "alcance moderno", por lo que hicieron lo que tenían que hacer para alcanzar el objetivo de la empresa.
Ya sabes, en general, las personas creativas tienen demandas. Nuestro trabajo es encontrar una manera de trabajar con ellos.

Maxwell:
Entonces, Marc, estás en el otro extremo de esto: eres el que se llama cuando un diseñador encuentra una imitación de su trabajo. ¿Cuéntanos cómo se define una imitación en términos legales?

Bagazo:
Hay algunos factores que tenemos en cuenta, pero principalmente se trata de cómo se ve una pieza. ¿Es una imitación "buena", lo que significa que se ve exactamente igual o tan buena como la original? ¿O está "influenciado" por una pieza famosa pero tiene su propio aspecto distintivo?
Para ser sincero, no existe una definición legal realmente buena. La gran pregunta aquí se reduce a los derechos, es decir, si tiene derechos sobre algo, ¿cuáles son? Nuestra mejor prueba legal es la prueba visual: si coloca dos piezas una al lado de la otra, ¿se parecen? ¿Es difícil distinguirlos? ¿Es una "buena" imitación de la otra, o está "influenciada" por el original? Es subjetivo, pero esto es principalmente lo que usamos cuando observamos casos de imitación.

Bagazo:
Eso se considera una infracción de marca registrada, que es algo un poco diferente. Eso es más para proteger al consumidor que al diseñador.

Bagazo:
La primera pregunta es ¿cómo se protege? Patente o marca registrada? La pregunta con Trademark es: ¿se va a confundir el consumidor? Con una patente de diseño, eso es más para proteger al diseñador y su diseño.

Bagazo:
La principal forma en que Katherine ganó su demanda es porque tenía derechos de autor y los derechos de autor son baratos. Gastó $ 35 y estaba cubierta, fin de la historia. Son fáciles de conectar y cualquier trabajo que cree puede estar cubierto.

Kate
Una de las demandas involucraba una impresión que llamamos "Poppy". Teníamos fotos de ello en la prensa tres años antes de la creación de la imitación, así que eso ayudó. Además, habíamos registrado el yardaje: alguien lo eliminó en una versión de aplicación de lana, pero claramente era la misma mano. Todo nuestro trabajo está creado a mano, se ve muy diferente a una creación digital, por lo que es fácil detectar el nuestro.

Maxwell:
Estoy pensando en otros elementos que son cuestionables en términos de imitaciones, por ejemplo, una tabla de losa. Uno hubiera pensado originalmente en Nakashima, pero ahora ve estas tablas por todas partes. Es tan básico y natural en su forma, ¿se puede considerar una imitación?

Bagazo:
Los derechos de autor protegen las obras que tienen un pequeño mínimo de expresión artística. Un detalle que lo convierte en lo que es, si quieres. Ese puede no ser el caso aquí. Es posible que tengamos patentes en juego.

John:
En el momento en que agrega un nombre a algo, es diferente (logotipo): piense en la moda donde esto es omnipresente. En muebles, no siempre tiene ese tipo de marca o firma, por lo que es un poco más difícil de discernir desde un punto de vista legal.

Bagazo:
Es cierto: de hecho, si alguien copia un logotipo, es mucho más fácil de defender.

Bagazo:
Estas son piezas icónicas. Herman-Miller tiene un registro de marca registrada en estos artículos que vigilan activamente. Van a la corte todo el tiempo por estos problemas: con una marca registrada, hay que vigilarla, es un poco de trabajo.

Bagazo:
Recuerde, una patente de diseño dura 14 años. Una marca registrada dura todo el tiempo que la use, por lo que no puede ser perezoso, tiene que vigilarla.

Esta primera diapositiva muestra la forma y el aspecto de la botella de Coca-Cola, que es una marca registrada. Fue emitido en 1977, y Coca-Cola lo ha estado utilizando desde 1916. Deben volver a registrar el TM cada diez años y pagar una tarifa para hacerlo.

Bagazo:
No, no importa, volver a la prueba visual.

Aquí hay un buen ejemplo: esta es una impresión en bloque de Galbraith & Paul, a quienes representamos. Su diseño está a la izquierda, y luego verá una lámpara de Ruby Tuesday a la derecha. Bueno, la gente de Galbraith y Paul estaban en un Ruby Tuesday con sus familias una noche y me llamaron desde el restaurante cuando vieron estas lámparas. Demandaron a Ruby Tuesday por el uso de su tela. Otro gran hecho acerca de tener un certificado de Copyright: puede recuperar los honorarios del abogado, que es enorme, como puede imaginar.

Aquí hay un artista de colcha que es cliente nuestro. A la izquierda hay una alfombra de hotel, a la derecha está su producto. Ella estaba en una gran convención de acolchados en Houston y la gente la felicitaba mientras caminaba: el hotel que organizó el evento había tirado su alfombra.

La silla gris (izquierda) fue desarrollada por la producción industrial: es una moldura de inyección de gas que es una de las primeras de su tipo. Trabajamos en la tecnología durante 18 meses. Fui a Italia para trabajar con Mario Bellini sobre cómo diseñar una silla usando esta tecnología (un proceso un poco inverso, pero funcionó).

La realidad es que en China, hay imitaciones de todo. En muchos casos, son casi exactamente lo mismo. En esta imitación particular, las copias no se inyectan con gas, y no están hechas con fibra de vidrio y polipropileno.

A la derecha hay cubos hechos por Frank Gehry. Ellos imitan su arquitectura, y él tiene derechos de autor sobre esto.

Sabes, muchas personas no se dan cuenta de que cuando eligen un original, particularmente uno que se descarta mucho, su valor crece con los años.

Esto estuvo fuera de producción por un tiempo, así que fuimos a la familia de Finn Juhl para ver si podíamos crearlo nuevamente. Está sellado y autorizado por ellos.

Esta es en realidad una pieza de Panton que se lanzará esta semana, es un original que ha sido bendecido por la Sra. Panton Un Panton de Panton y un original con licencia.

Cuando lo piensas, tienes que preguntar, ¿quién va a encontrar los próximos originales? Somos nosotros (DWR), Knoll, Fritz-Hansen, no los imitadores. Las imitaciones simplemente confunden al consumidor y ralentizan el proceso de Nuevo Desarrollo (a medida que luchamos contra las patentes y marcas registradas de piezas originales).

Esta es una de nuestras telas que ha sido eliminada un montón. Lo encontramos una vez como una imitación en ante rosa.
Ya sabes, solo tienes que seguir adelante con tu diseño y no quedarte estancado por el desastre. Pero es difícil: estamos muy conectados con nuestro propio trabajo, y es realmente difícil ver qué sucede allí afuera.

Lo principal que quiero compartir con todos es Copyright - Copyright todo. Eso es lo que te salva y facilita mucho el trabajo de los abogados. Si es un estudiante y le resulta demasiado costoso tener Copyright, entonces mezcle sus imágenes: cree miniaturas, llámelas "Katherine Series 1" por ejemplo, y Copyright esa serie (100 miniaturas por $ 35).

Patrón de cuentas Desafortunadamente, esto no puede tener derechos de autor, por lo que ha sido eliminado un millón de veces. Es solo un collar de perlas que se ha colocado y dibujado, es hermoso, pero se puede quitar fácilmente.

Recibí un correo electrónico esta semana sobre una tienda en línea que nos copia mucho. Los llamé y dije que sabía lo que estaban haciendo y que no quería causar mucha molestia (ya que estos artículos no son con derechos de autor), así que les pedí que donaran sus ganancias a Hábitat para la Humanidad; en cambio, noté que pusieron los artículos a la venta esta semana.

Patrón de amapola Este tiene derechos de autor y, como mencioné anteriormente, pudimos usar la prensa de años anteriores en nuestra demanda.

Rayas. Alguien nos acusó de robarle. Poseíamos esto muchos años antes que ella y teníamos derechos de autor. De nuevo, Copyright!

Serie de inspiración.
Ya sabes, el negocio de los muebles es sombrío (lo siento, muchachos). Estamos afiliados a Hickory Chair y puedo decir que muchas de las personas con las que hemos hablado son sospechosas y es difícil encontrar buenas.

John:
Tienes razón. De hecho, ninguno de nosotros en DWR ha estado en High Point por eso, está tan altamente copiado y comercializado.

Maxwell:
Fuimos por primera vez hace unos años. Había estas grandes puertas en cada sala de exposición. Debes concertar una cita y ellos deben acompañarte. Es realmente sombrío y todos están muy nerviosos. Simplemente no confían en nadie que entra por la puerta y piensan que todos van a copiar lo que tienen.

John:
Sí, y mientras tanto, en Milán, puedes hacer cualquier cosa e ir a cualquier parte: el aspecto es tan original y audaz que no hay forma de que una persona pueda copiar a otra. A diferencia de High Point, donde las apariencias son tan genéricas que copiar es mucho más fácil.

Kate
Hay una persona que quiere hacer algo similar, o en la "semejanza" de. Y luego están los ladrones de cuerpos, y son malos. Es difícil porque a veces es solo el color o la "esencia" de una pieza, y es cuando se vuelve confuso para el consumidor.

John:
Existe un término llamado "ingeniería de valor": es de la industria hotelera y significa que toman un diseño original para un espacio y luego encuentran una forma mucho más barata de crearlo. Es malicioso si lo logran como real.

Ken (de ABC):
Estuve con Gap durante 13 años, así que debo decir que estoy muy familiarizado con los estilos de "interpretación". Es muy frecuente en el mundo de la moda como se mencionó al principio.

Bagazo:
Creo que uno de los grandes problemas en esto es internet. Por supuesto, por otro lado, como abogado me encanta, ¡nos ha dado mucho más trabajo por hacer!

Pregunta:
Entonces tengo dos comentarios. Primero se refiere a los copistas, las principales marcas que tienen un mercado para este tipo de duplicación, razón por la cual están en el negocio. Probablemente nunca se irán. El segundo es que hay una compañía llamada Shapeways (shapeways.com) que produce objetos impresos en 3D. Da a los pequeños diseñadores acceso al diseño clásico y les permite copiarlos mucho más fácilmente. Básicamente, cualquiera puede conectarse y obtener un producto creado. ¿Deberíamos estar preocupados por eso?

Pregunta:
Hola, soy nuevo en diseño y tengo dos preguntas sobre este tema: primero, después de escuchar esta discusión, ahora entiendo por qué ciertos productos cuestan mucho, pero me pregunto: si alguien no puede pagar un original ahora, ¿querría cambiar por completo ellos lejos? En otras palabras, si compran una imitación ahora, eso puede no significar que comprarán una imitación en el futuro, ¿entonces no querrá desactivarlas? Y también, en un mundo perfecto, si no hubiera imitaciones, ¿sería algo malo?

Bagazo:
Pensemos en esto: si no hubiera imitaciones, las personas simplemente no comprarían cosas que no podrían pagar. Así fue durante la mayor parte de la historia.

John:
Y para agregar a eso, hay hermosas mesas de $ 400 que no son imitaciones, así que ¿por qué comprar una al mismo precio?

Pregunta:
Existe este hermoso libro que se llama El futuro del pasado por Alexander Stille. En el libro, habla sobre los museos chinos que enviaron copias a los museos estadounidenses cuando estaban organizando un espectáculo. Los museos de EE. UU. Se enteraron y estaban muy molestos, y los museos chinos no entendían por qué. Al leer esto, me preguntaba si esto también es un debate cultural; en otros países, ¿tal vez no se preocupan tanto por las imitaciones como nosotros?

Maxwell:
En esta misma línea, el (NY) Times revisó una tienda de Apple en China que fue una imitación exacta de las tiendas de los Estados Unidos, incluso hasta la ropa de los empleados.

Kate
No tengo mucha experiencia en esto, pero sí sé que muchos de estos fabricantes realmente solo están copiando y ni siquiera piensan en diseño: por ejemplo, si desea algo de un tamaño específico, digamos 20 × 20, literalmente lo harán de esa manera, incluso si no se escala cuadrado. No lo miran, simplemente lo crean, exactamente como usted lo pide, sin estas consideraciones.

Allen
Una de las fuerzas más destructivas aquí es Wal-Mart. Escuchamos mucho sobre ellos, pero es cierto, no les importa la integridad de nada. Fomentan una cultura desechable y desechable. No creo que China estaría en el negocio si no hubiera una demanda.

John:
Hay una gran tendencia en China en las marcas. Japón fue el primero con imitaciones y ahora están en las marcas. China también está allí ahora.

Pregunta:
¿Es esto algo impulsado por la clase? ¿Y el estado? La clase alta siempre será costosa, entonces, ¿es la idea de que algunos nunca llegarán?

Maxwell:
Allen, comenzaste con un diseño asequible, lo que significa que es posible, y hemos estado haciendo eso distinción esta noche: ese diseño original es muy accesible, las personas solo deben considerar eso antes imitaciones.

John:
Tenemos una nueva silla que sale de Alessi, es una silla plegable de $ 200. También tenemos sillas de madera contrachapada a $ 129. Hay diseños asequibles, bien hechos y originales por ahí. La gente solo necesita pensar en esto al comprar.

Pregunta:
Me gustaría volver al ejemplo de Ruby Tuesday. El diseñador muestra al cliente algo que termina siendo demasiado costoso y un tiempo de entrega prolongado. El cliente luego va a internet y encuentra una alternativa y la compra. ¿Cuánto es el diseñador responsable de eso?

Kate
Bueno, muchas veces el diseñador ni siquiera ve la compra final si ese es el escenario, por lo que no es su culpa. Aunque en realidad, deberían ofrecer otras alternativas que sean originales y que aún funcionen con el plan general para que se determine una opción viable. Al final, nosotros como diseñadores necesitamos educar a nuestros clientes, pero al final, si continúan y compran algo sin su conocimiento, no es su culpa.

Maxwell:
Al final, ir con imitaciones realmente es una pobreza de la imaginación. No hablamos de Ikea aquí, pero hay opciones que no son copias, y las personas solo necesitan comenzar a educarse sobre ellas. Gracias a todos.