Cincuenta y cuatro años después de su debut en la pantalla grande, Mary Poppins sigue siendo prácticamente perfecta en todos los sentidos. La niñera mágica reaparece en la muy esperada secuela de Disney, "Mary Poppins Returns", protagonizada por Emily Blunt en el encantador papel titular (como lo hizo Julie Andrews antes que ella en el musical de 1964 película).
Ambientada en 1934, en lugar de 1910 como el original, el seguimiento del director Rob Marshall descubre que Mary Poppins de Blunt regresa a la residencia de los bancos en 17 Cherry Tree Lane durante la Gran depresión. La caótica familia ahora ve a un adulto Michael Banks (interpretado por Ben Whishaw) criando a sus tres hijos pequeños, con la ayuda de su hermana Jane (Emily Mortimer). Si bien la casa familiar de los bancos mantiene la misma dirección, la famosa propiedad de Londres no es una réplica de su predecesora. En cambio, el diseñador de producción ganador del Oscar John Myhre se centró en hacer que la versión 2018 sea menos elegante y más amigable para los niños.
"La casa era la más diferente de las ubicaciones que volvimos a visitar, porque en la primera película, la casa no era realmente una bonito hogar para los niños: en realidad era la casa de los padres y a los niños solo se les permitía entrar guardería. Ni siquiera había un sofá en la sala delantera. Nuestra película es completamente diferente ", Myhre, colaborador de Marshall desde hace mucho tiempo, le dice a Apartment Therapy. “Cuando lo ves, los niños realmente están manejando la casa. Las huellas digitales de los niños están por todas partes en la casa. Es mucho más colorido ". Y sí, hay un sofá en la nueva película.
Los muebles de la casa fueron limpiados de los mercados de antigüedades de todo Londres. "Prácticamente todo está tapizado en los colores y patrones que queríamos para su casa familiar", agrega Myhre.
Un mueble es particularmente especial: la mesa de entrada, que contiene el teléfono fijo y se encuentra debajo de un espejo de pared, es originalmente de la primera película. "Estaba siendo utilizado en el club privado de Disneyland, Club 33", explica Myhre, quien pidió prestada la mesa para la película de Marshall. "Creo que es realmente divertido que puedas estar parado en nuestro set y tocar una pieza desde el principio. El club lo mantuvo en muy buen estado ".
Con acceso a los archivos de Walt Disney, Myhre y su equipo también buscaron inspiración en los accesorios originales de la película, incluida la bola de nieve de la Catedral de St. Paul. “Era una pieza polvorienta y descuidada. Era casi poético que fuera un poco triste. Fuimos, "Oh, Dios mío, esto es algo que necesitamos usar", dice Myhre. La bola de nieve se reprodujo para una escena emocional durante la interpretación conmovedora de Michael de "Una conversación" mientras hurgaba en su ático polvoriento. ¿Otro accesorio que fue recreado? La cometa verde, que se convierte en "un vehículo para contar historias en nuestra película", sugiere Myhre.
Para la habitación de los niños, un área que se mantenía apretada ya que "Rob quería hacerlo realmente pequeño, de modo que las camas casi se tocaran", Myhre creó una chimenea para un especial cuenco de porcelana Royal Doulton para sentarse en la repisa de la chimenea. Myhre y su equipo observaron cientos de fotos de cuencos reales de Royal Doulton antes de encontrarse con uno de Charles Dickens en eBay que inspiraría la versión antigua que aparece en la película. "Lo que nos gustó tanto fue que el exterior del recipiente era el exterior de estas casas y cuando miras dentro del recipiente era el interior de esas casas", recuerda Myhre. El cuenco pintado a mano de la película compartía un estilo similar, excepto que presentaba las partes interior y exterior de un parque que eventualmente llevaría a Mary Poppins, Jack (Lin-Manuel Miranda) y los niños en una secuencia animada y colorida llena de animales que cantan y bailan (pingüinos incluidos, de curso).
El baño de los niños también tiene su momento mágico. Myhre quería hacer el espacio cubierto en tonos más neutros para contrastar con el mundo brillante de Mary Poppins. “Terminamos haciéndolo más cremas y blancos y una pequeña banda de gris. Encontramos hermosos azulejos viejos que reproducimos. Lo mantuvimos muy limpio y monocromático, de modo que cuando se deslizan en la bañera, ese azul del océano, el amarillo del pato de goma, los colores simplemente explotan ”, dice Myhre.
¿En cuanto a deslizarse en esa bañera? Myhre lo hizo posible. "Construimos ese conjunto sobre una plataforma, por lo que en realidad tuvimos un tobogán en la bañera que está oculto por la burbuja de espuma", revela. "Construimos todo el conjunto a unos ocho pies del suelo, para que pudiéramos hacer eso y Mary pudiera sacar estos artículos más grandes que la vida de su bolso y del fregadero".
Myhre agrega: “Intentamos hacer cualquier cosa que fuera posible de verdad, de verdad. Mucho de eso fue para los niños y las reacciones de los niños. Una cosa es reaccionar ante alguien que te dice lo que estás viendo y otra cosa es que estos jóvenes actores en realidad estarás reaccionando a su hermano pequeño deslizándose en la bañera ". En palabras sabias de Mary Poppins, ¿puedes ¿Imagina eso?