La última película original de Netflix ya está haciendo olas ya que "Roma" se ha llevado a casa más de tres docenas de premios hasta ahora. Recientemente nombrado uno de los contendientes del Globo de Oro de este año por Mejor Película en Lengua Extranjera, y Mejor Director y Mejor Guión por "Gravity’s" Alfonso Cuarón: está claro que "Roma" está en camino a los Oscar, pero antes de que el elenco y el equipo caminen por más alfombras rojas, nos sentamos con el diseñador de producción Eugenio Caballero para hablar sobre el proceso poco ortodoxo que él y el resto del equipo "Roma" atravesaron para crear este verdadero original.
Los cuentos biográficos no están lejos de la norma cuando se dirige al cine. Solo este año, "Bohemian Rhapsody" ha entretenido a audiencias cercanas y lejanas, pero "Roma" no es el recuento de una estrella de rock que el mundo todavía celebra hoy. Es un homenaje sincero (y a veces desgarrador) al ama de llaves del escritor y director Alfonso Cuarón, Lido, quien lo cuidó cuando era niño. Decir que esta película es personal sería un eufemismo, ya que el público no solo ve a Lido en la forma de Cleo "Roma", sino que es transportado de regreso a La infancia de Cuarón gracias a horas de conversaciones que permitieron a Eugenio Caballero y su tripulación recrear el pasado de su líder innovador, hasta El azulejo.
"El setenta por ciento de los muebles provenía de la familia de Alfonso y de eso había algunas piezas que fueron útiles, algunas que tuvieron que ser restauradas y algunas que tuvieron que venir de nuestro propia investigación y conversaciones ", recordó Caballero al explicar que no fueron solo los" fuertes recuerdos "de Cuarón los que ayudaron a recrear un momento y un lugar en la vida de su director, sino su propio. Caballero creció en el mismo vecindario algunos años después, por lo que él y las largas conversaciones de Cuarón no fueron unilaterales. Cada uno rebotó en los recuerdos de su pasado para obtener el aspecto exacto de "Roma".
Una mirada que, cuando miras, se extiende por algunas décadas. Si bien se estableció en los años 70, el diseño de la casa no se ajusta a los límites de lo que cabría esperar de esa época. Este es un hecho que Caballero afirmó que era necesario para respetar la integridad de los romaníes en su conjunto: "La casa fue construida originalmente en los años 30. Sabíamos que los años 70 fueron un período muy icónico con imágenes muy fuertes, pero en la Ciudad de México, especialmente en aquel entonces, notamos en las imágenes que las técnicas y los estilos se mezclaban mucho. Hubo muchas cosas de los años 40, 50 y 60 también. Al menos cuatro o cinco décadas, y toda esta arquitectura histórica de cambio de siglo ".
El entrelazamiento de las décadas permitió que el hogar y el resto de los "romaníes" se sintieran realistas en lugar de cliché. Dado que México a menudo no recibía programas de televisión estadounidenses hasta años después de su emisión en los Estados Unidos, Caballero sabía que programas como "The Jeffersons" y "Mary Tyler Moore" no iban a servir como inspiración. Y aunque tanto "Moore" como "Roma" se centran en mujeres fuertes, esta última destaca la vida de una trabajadora doméstica mexicana, algo que rara vez se ve a este nivel en Hollywood.
Raramente destacado, pero algo tan común. Caballero no tardó mucho cuando se le preguntó sobre la ética laboral de las trabajadoras domésticas hispanas.
“Viene por necesidad. A decir verdad para las trabajadoras domésticas, las trabajadoras en general, realmente no es una elección y eso es lo triste. Tienen que trabajar duro, comprometerse y ser realmente buenos en lo que hacen porque necesitan el trabajo debido a las condiciones en sus propios pueblos. La mayoría de ellos provienen de áreas rurales o ciudades más pequeñas y sus realidades son difíciles ”. También es probable que tenga que ver con los valores familiares que muchos Los mexicanos crecen con el hecho de que pasan a las familias a las que tienden: "Es por eso que las relaciones con las niñeras en México son tan intenso. En el caso de Lido, la verdadera niñera de Alfonso, ella es realmente familiar. Ella es casi como una madre para Alfonso también ".
Si bien puede parecer simple crear una película basada en la infancia de uno, el proceso para hacer Roma fue bastante diferente en comparación con los sets anteriores de Caballero.
“Intento realmente seguir la historia y entender cuál es el tono que queremos hacer. En este caso, la premisa era ser muy realista, trabajar a mayor escala pero parecer muy íntimo ”, dijo. “Comencé meses antes de leer el guión, diseñando los espacios y construyendo los sets basados en conversaciones. La idea no era hablar sobre las acciones específicas, sino sobre los temas principales que queríamos mostrar. Hablamos mucho y, en lugar de leer el guión, Alfonso básicamente compartió conmigo los pequeños detalles de la casa. Fue un proceso inusual ".
No es lo único inusual de la última película de Cuarón. A partir del 14 de diciembre, "Roma" se transmite en Netflix, menos de un mes después de su lanzamiento en cines. También está en blanco y negro y español, pero incluso con subtítulos, el corazón y el humor no se pierden. Las capas emocionales se despegan desde el principio y eso es gracias a cómo se disparó. Si bien casi todas las demás películas se filman fuera de servicio para ahorrar tiempo, dinero y cordura, "Roma" fue filmada en secuencia.
«Conservamos la casa durante muchos meses. Los actores no sabían qué iba a pasar en la película, qué pasaría con sus personajes, cómo evolucionarían sus personajes. Entonces descubrirían lo que sucedió en la historia el día que dispararon. Entonces había mucha verdad en sus reacciones. Eran auténticos y se muestran en la pantalla de una manera diferente, a diferencia de una película normal ".
Desde destripar una casa y renovarla hasta construir fachadas de edificios para llevar al público a un vecindario mexicano en los años 70, Eugenio Caballero no tenía nada más que montones de viejos fotografías, recuerdos de Alfonso Cuarón y horas de conversaciones, pero al final se dedicó a diseñar una recreación deslumbrante del pasado para mover el proceso de hacer películas adelante.